Вся театральная Москва чествует знаменитую балерину Ольгу Васильевну Лепешинскую: ей – 90 лет! В 30-40 годы она мощно, властно, одержимо перехватила эстафету энтузиазма, героики и оптимизма советского народа. Когда мы « в области балета были впереди планеты всей», она ухитрялась быть, если не в локомотиве, то уж в головном вагоне точно. Лепешинская – метеор советского балета: в танце она источала квинтэссенцию московского балеринства, гиперболически мажорный драйв, бешеную технику, вихревой темп и бесстрашие. Она посылала мощный энергетический заряд в зал!

Ее любовно называли Лёлей неисчислимые сонмы поклонников, и она чувствовала эту всенародную любовь. В ее эпоху жили балетом. А звезды Большого, вместо нимба, были окружены верными поклонниками. Поклонниц своих Ольга Васильевна любила, но и совсем молодых – контролировала. Она тщательно проверяла школьный дневник и только при отсутствии в нем двоек выдавала пропуск на свой спектакль. Лучезарным юмором наполнен творческий путь Лепешинской. Еще в училище ей не удавались 32 фуэте. Она вспоминала: «Представляете весь ужас моего положения – Головкина может, а я нет!» Договариваясь с ночным сторожем, она с кульком шоколадных конфет запиралась в балетном классе, чертила мелом круг (прямо гоголевский «Вий») и упорно трудилась, чтобы при вращении не выходить за него. В результате Москва получила одну из самых своих виртуознейших балерин. Головокружительный вихрь ее танца захватывал: тот особый кураж и темп, который она задавала в «Дон Кихоте», переплюнуть невозможно. Лепешинская не ведала страха перед сценой и травмами. Однажды в танцевальном экстазе она улетела прямо в оркестр. А перед выходом на сцену ей уже не терпелось кинуться в танец, и Лепешинскую просто держали за подол пачки, чтобы она не выскочила раньше времени. Кадры кинохроники запечатлели ее исполнение «Вальса» Мошковского. На трюк балерина бросается, как в омут с головой. Партнер высоко подбрасывает балерину вверх, закручивая штопором, и далее Лепешинская камнем летит вниз – дух захватывает! Или чего только стоит – когда она в «рыбке» пролетает полсцены в бесстрашном прыжке, заканчивая полет на руках партнера. Лепешинская – Днепрогэс советского балета. Мощнейшая энергетика и оптимизм ее танца в буквальном смысле строить и жить помогали!

В театре оперетты, бывшем филиале Большого, прошел юбилейный гала в честь 90-летия Ольги Лепешинской. Именно на этой сцене, когда театр оперетты был филиалом Большого, Лепешинская триумфально перетанцевала почти весь репертуар! Ее коронные партии: Мирандолина, Китри, Тао Хоа, Ассоль, Вакханка, Суок… А партию Золушки в премьере она «вырвала» у самой Галины Улановой! Перечислять все балеты и роли нет смысла – нужно было это видеть! По желанию виновницы торжества вечер назвали «Балерина и стратег», ибо ее супругу, известному генералу Алексею Иннокентьевичу Антонову исполнилось бы 110 лет. Антонов, начальник генерального штаба Советской Армии, он был лицом победоносной державы СССР на Ялтинской и Потсдамской конференциях. Родился он в один день с Ольгой Васильевной Лепешинской. Судьба вела их вместе. Вихрь замечательной жизни Ольги Лепешинской можно назвать Большим Вальсом. После смерти супруга Лепешинская перестала танцевать. По ее словам, из ее танца ушла жизнь. В фойе театра организовали выставку, посвященную творчеству и жизненному пути балерины и полководца. За многие годы Центральный музей Вооруженных Сил «покинули» награды Антонова: три ордена Ленина, четыре – Боевого Красного Знамени, и Орден Победы ( им награждены лишь 12! человек). Не мало наград было вручено правительствами СССР и зарубежных государств Лепешинской. Альянс Лепешинская-Антонов был стратегически блестящим и декоративно вписался в коллективный портрет эпохи! Это был большой стиль – не только в балете, но и в жизни! Режиссерски идею вечера мастерски воплотил любимец юбилярши Владимир Васильев, а блестящим конферансом ее украсил знаток балета Федор Чеханков. Им удалось создать уютную атмосферу восторженного почитания. Над сценой поместили широкий экран и перемежали выступления артистов с архивными кадрами хроники из замечательного фильма Никиты Тихонова «Диалог с легендой» (видеостудия Большого театра). Зачитывались досье Большого, кишащие благодарностями за нескончаемые замены заболевших прим и экстренные вводы в спектакли; поздравительные письма от Владимира Путина, Игоря Моисеева, Марины Семёновой… – их масса! Владимир Зельдин, представленный Чеханковым как любимец всех министров обороны и генерального штаба, признался, что старше юбилярши на полтора года. Назвал ее «летающей балериной», а затем, танцуя и кружась, пропел Лепешинской коронные куплеты «Олю я никогда не забуду, если с ней повстречался в Москве…» Сама Лепешинская принимала поздравления в артистической ложе и буквально утопала в цветах.

В концерте приняли участие ведущие танцовщики из Москвы, Петербурга, Киева, Вильнюса, Штутгарта, Будапешта и Стокгольма. В аждажио из «Щелкунчика» выступили Евгения Образцова и Александр Сергеев из Мариинки. Особое впечатление оставила Евгения Образцова: она шиковала юной женственностью, музыкальностью и истинно петербургским стилем. Дуэт из «Ромео и Джульетты» также исполнили петербуржцы: высокий, романтичный блондин Сергей Попов и Майя Думченко, перенявшая партию у самой Улановой. Солисты Шведского королевского балета Мари Линдквист и Жан-Эрик Викстром показали номер «Стрела Артемиды, не приносящая боли» хореографа Вирпи Пиккинен на музыку Людвига Расмусена. Этот длинный босоногий опус с орнаментально-акробатическими поддержками прерывался бурными аплодисментами зала. Вариацию Раба из «Корсара» блестяще исполнил 17-летний вундеркинд Иван Васильев, теперь уже солист Большого театра. Его коллега по театру, экстремально прыгучая Наталья Осипова вихрем пронеслась в роли Китри в сюите из «Дон Кихота». В этой же сюите солировали артисты Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Наталия Ледовская, Наталья Сомова и Георги Смилевски, а в па-де-де провинциально хорохорились Наталья Домрачева и Виктор Ищук из Украинской национальной оперы. Неожиданным откровением стала балерина из Венгерской национальной оперы Алеся Попова, экспрессивно представившая исповедь Анны Карениной в сцене из одноименного балета Лилы Партаи на Патетическую симфонию Чайковского. Неотразимо красивая и тонкая актриса с горящим взором и длинными линиями заполнила дуэт (с грузным партнером Золтаном Надь) «империей чувств» своего «я». Тут была и пламенеющая жертвенность, и сакральная женственность, и максимум любви и страданий… В прямолинейно-комедийном па-де-де Россини-Шпука выступили Елена Теньчикова и Михаил Канискин из Штутгарта. Танцовщик поразил виртуозностью, чистотой танца, музыкальностью. В его прекрасной академической выучке видна рука знаменитого педагога Петра Пестова, выпестовавшего и Богатырева, и Малахова, и Цискаридзе… Биография артиста обращает внимание: в пять лет, сорвиголову отдали в грузинский ансамбль «Колхида» и самой страшной родительской угрозой было «не пойдешь на танцы!» Затем Московское хореографическое училище, из которого юного Мишу выгнали за поведение и, как оказалось, к лучшему. Уехал в Штутгарт к таким известным педагогам, как Петр Пестов, Алекс Урсуляк, Валентина Савина, и стал первоклассным танцовщиком! В этом сезоне он дебютирует в ноймайеровской «Даме с камелиями» в главной партии.

Солисты Литовской национальной оперы стройная Микки Хаманака и длинноногий Ауримас Паулаускас элегически исполнили банальный номер «Отражения» Джеральда Арпино под вариации на тему рококо Чайковского.

Московское хореографическое училище представило «Марш суворовцев». Поздравить юбиляршу прибыла танцевальная группа Ансамбля песни и пляски московского военного округа. В гимнастерках они задорно показали бригадно-фронтовое попурри «Домой с победой». Ярким пятном вечера стало выступление ансамбля Игоря Моисеева со своей визитной карточкой «Арагонской хотой» – артисты по-прежнему держат марку!

После закрытия занавеса публика не желала расходиться и столпилась у ложи юбилярши. Растроганная Лепешинская хотела что-то сказать, но микрофон не работал. Тогда зал замер, Лепешинская благодарила. Ее голос могли услышать не все, но публика застыла в оцепенении – в этом было невероятно трогательное уважение к любимой балерине.

А на Новой сцене Большого театра Ольгу Васильевну Лепешинскую чествовали «Дон Кихотом», в котором она была когда-то триумфатором. Худрук балета Большого Алексей Ратманский сперва поздравил юбиляршу. Затем – балет. В этом историческом спектакле Большой театр вывел лучших из клондайка своих талантов. Китри выпало танцевать сразу трем примам Галине Степаненко (I акт), Марии Александровой (2 акт) и Светлане Захаровой (III акт) с лучшими кавалерами театра Юрием Клевцовым, Андреем Уваровым и Сергеем Филиным. Идея же трех пар Китри и Базилей пришлась кстати. Во-первых, было весьма любопытно увидеть одновременно сливки театра в одной роли; во-вторых, соревновательность подогревала прим и премьеров; в-третьих, и физически им было полегче (каждой паре все-таки не целиком пришлось танцевать спектакль!). Степаненко была активна и простодушна и, как никто, виртуозна в диагонали вращений; Александрова летела в «рыбке» так, что у зрителей перехватило дух и раздалось «ах!»; к сожалению, Захаровой вкус изменил: пачка, прическа, манера – все портило впечатление от великолепия ее физических данных. В сравнении я бы лично предпочел увидеть иное распределение балерин в балете: в первом акте – Александрову, во втором – Захарову, в третьем – Степаненко. При такой серьезной конкуренции прим вышло так, что другим исполнительницам роли Китри в театре: Наталии Осиповой, Марии Аллаш и Екатерине Шипулиной – достались только партии ведущих солисток (прыжковая вариация в гран па, Уличной танцовщицы и Повелительницы дриад). Амуром блистала Нина Капцова, лучше которой эту роль никто не танцевал и не танцует. Зажигали и лучшие характерные танцовщики Большого: блистательный Виталий Биктимиров (Болеро), красавец Артем Шпилевский (Тореадор) и энергичная Юлиана Малхасянц (Цыганский танец), сорвавшие огромный успех. То, как старалась труппа и с каким драйвом она танцевала, оказывается, возможно только в честь Лепешинской. Столь жизнерадостного «Дон Кихота» не видел уже с 80-ых годов! Очень помогал артистам оркестр Большого с дирижером Павлом Клиничевым, который не только оживил темп, но и играл феерически танцевально, когда музыка вела танцовщиков. В финале под овации зала артисты вместе с публикой устроили овации юбилярше, которая стоя в ложе произносила «Браво!» и, прижимая руку к сердцу, благодарила всех. Она разводила руками от смущения, слезы были не только на ее глазах, но и у участников спектакля, и у зрителей.