С будущей постановкой балетов
Леонида Мясина Большой театр познакомил всех желающих
за девять дней до их премьеры. Впервые такую встречу
провели постановщики «Болта». Объявления на официальном
сайте театра и вкладыша в программках с информацией
оказалось достаточно, чтобы заполнить зрительный
зал Новой сцены почти под завязку. Несмотря на будний
день к половине четвертого выстроилась длиннющая
очередь, состоящая сплошь из пенсионеров. Получив
бесплатный билет, почтенная публика пребывала в
сомнении. Ибо на билете черным по белому написано:
«Леонид Мясин и его балеты «Треуголка», «Предзнаменования»,
«Парижское веселье». Поэтому многие рассчитывали
увидеть прогон всей программы. Если подобные встречи
войдут в практику, то и с названием необходимо определиться?
Например, «презентация» или «превью». И встречаться
в выходные дни (как это было с «Болтом»), чтобы
работающая публика, она же платежеспособная, также
имела возможность познакомиться с будущей премьерой
и после отправиться в кассу.
На фоне интермедийного занавеса
«Треуголки», выполненного по эскизу Пабло Пикассо,
Алексей Ратманский представлял новинки. Он поведал
о балетмейстере, имя которого известно у нас лишь
знатокам. А на европейских сценах его балеты гремели
уже в 1930-1940 годах. Ратманский обосновал выбор
названий. Зрителю предложат максимально разнообразную
программу, в которой сольются основные лейтмотивы
творчества Леонида Мясина. Увлечение народно-характерным
танцем («Треуголка», 1919), утверждение новаторских
балетов-симфоний («Предзнаменования», 1933) и разработка
комедийного жанра («Парижское веселье», 1938). То
есть, выбрано самое лучшее.
Наследие Мясина передает артистам
Большого «из рук в руки» его сын, в прошлом тоже
танцовщик, работавший в Париже и у Джорджа Баланчина.
Отец и сын тезки, и чтобы не было путаницы, младшего
Мясина в семье назвали Лоркой. На ломаном русском
Лорка рассказал о своем первом приезде в СССР в
1960 году. О том, как он побывал в МАХУ и репетировал
в Большом. Затем Мясин-младший приоткрыл историю
создания «Треуголки». В этом балете счастливо сошлись
таланты де Фальи, Пикассо и Мясина. Последний в
мемуарах писал, что в «Треуголке» воспроизведены
испанские народные танцы, которые удалось изучить
и зафиксировать в путешествии по Испании. И не надо
их путать со стилизацией в балетах Мариуса Петипа
и Александра Горского. Три фрагмента из «Треуголки»
показали Анна Антропова, Руслан Скворцов и Александр
Петухов. Балет танцуется в туфлях на каблуках. К
сожалению, эти танцовщики еще не овладели темпераментными
движениями и стилистическими нюансами. Остается
надеяться, что на премьере испанские танцы не будут
смотреться вещью с чужого плеча.
О «Предзнаменованиях» доверили
рассказать Игорю Чапурину. Кутюрье объяснил свои
принципы работы над костюмами, главный из которых:
«Не навреди!». Приступив к новой постановке балета-симфонии
, Лорка Мясин решил отказаться от перегруженной
сценографии Андре Массона. Чапурин предложил через
костюмы акцентировать философский смысл и разнообразные
эмоции «Предзнаменований». Поэтому, огромное значение
у него имеет цвет, материалы, облегающие тела танцовщиков
и изысканность кристаллов Сваровского, которыми
щедро расшиты костюмы. Светлана Лунькина и Александр
Волчков в белых, мерцающих костюмах, исполнили под
музыку Чайковского адажио Страсти и Героя из второй
части балета. Этот лирический дуэт построен на классических
движениях, изобилует высокими поддержками, мягкими
прыжками кавалера и медленным ходом балерины на
пальцах. Лунькина и Волчков танцевали уверенно и
смотрелись гармонично. Однако озадачивает назначение
бесстрастной Светланы на партию Страсти.
Гвоздем программы одноактовок,
несомненно, станет «Парижское веселье». Серьезный
Мясин поставил фонтанирующий весельем комический
балет на легкую музыку Жака Оффенбаха. На сцене
оживает парижское кафе, флиртуют пары, взлетают
вверх ножки канканных див. Известно, что балетмейстер
не любил свое детище, но с огромным успехом танцевал
Перуанца. Рассказывать об этом балете и, вообще
о мясинском наследии было поручено Елизавете Суриц.
Известнейший исследователь, критик и знаток творчества
Мясина поразила присутствующих тем, что уже в конце
1940-х годов она видела его балеты в Рио-де-Жанейро,
в исполнении труппы полковника де Базиля. В финале
встречи показали фрагменты из «Парижского веселья».
Лучшим выступлением стало соло Перуанца в интерпретации
Дениса Медведева. Проворный, с саквояжами в руках,
он виртуозно выделывал уморительные коленца. А потом,
Марианна Рыжкина и Ринат Арифулин предстали Продавщицей
перчаток и Бароном. По сюжету это влюбленные. Но
намек на чувство был только у Барона, кружившего
в упоительном вальсе холодную и сконцентрированную
на себе Продавщицу. В нынешней постановке сценография
принадлежит Раймонде Гаэтани, известной своими костюмами
и декорациями к постановкам и фильмам Франко Дзефирелли,
Эдуардо де Филиппо, Федерико Феллини и Билли Уайлдера.
Репетиции новых балетов в самом
разгаре. Вне зависимости от результата, отрадно,
что с премьерой балетов Леонида Мясина в Россию
возвращается выдающийся балетмейстер, родившийся
в Москве, недолго танцевавший в Большом театре и
сохранивший русский балет для многочисленных ценителей
Европы и США.
