"Иван" в Кремле

Балеты Юрия Григоровича можно смотреть только в великолепном исполнении. Это общепризнанная истина, она относится и к "Ивану Грозному". Грандиозный, масштабный, эмоциональный, мрачный и трагический спектакль с самого начала вызывал яростные схватки между его противниками и сторонниками.

Уйдя из репертуара Большого лет десять назад, он остался в нашей памяти как глубокое творческое осмысление трагедии грандиозной личности, ставшей во главе общественного процесса в переломный момент истории.

Те, кто помнит спектакль Большого могут часами спорить и говорить об интерпретации главной роли Ю. Владимировым, М. Лавровским, А. Годуновым, И Мухамедовым и другими великими исполнителями. Все они были разные, но едины в одном - создании грандиозной личности огромного масштаба, глубоко страдающей и несущей свой крест во имя развития человечества.

Спектакль в Кремле отличался той же грандиозностью, но отсутствием масштаба Большого. И в первую очередь это касается личности главного героя. Р. Артюшкин сделал все, что мог и даже более того, что мог бы сделать, но его Царь оказался лишен той грандиозности мироощущения, той внутренней мощи, которыми отличались его предшественники. Рядом с ним Курбский вырастает в своей значимости, временами вставая на одну ступень с главным персонажем. Такая трактовка образа также возможна, и просматривалась ранее у Андриса Лиепы, хотя это смещает центр тяжести спектакля. Анастасия в исполнении Н. Болохничевой была мила и бесцветна, и не мешала развитию действия. От того, может быть, и не получились лирические дуэты, хотя в этом немалая вина и самого Ивана.

В целом спектакль оставляет глубокое впечатление и имеет большое воздействие. Но все же, для понимания его истинного значения в жизни балетного театра 70-х годов прошлого столетия мы хотим отослать зрителей к просмотру фильмов с участием Ю. Владимирова и И. Мухамедова, хотя в то время нам казалось, что они не полностью отражают истинную сущность великого творения Григоровича - Вирсаладзе.

19 октября 2001