Вслед за московской премьерой «Золушки» Олега Виноградова в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, к нам едет «Балет Монте-Карло» с одноименным спектаклем в постановке известного балетмейстера и художественного руководителя труппы Кавалера Ордена Почетного Легиона Жана-Кристофа Майо. Именитых гастролеров из княжества Монако по праву можно назвать наследниками Сергея Дягилева. В начале 1930-х гг., труппу, созданную после его смерти составили осиротевшие дягилевские танцовщики. Лучшие балетмейстеры той поры Джордж Баланчин, затем Леонид Мясин, Михаил Фокин и Бронислава Нижинская работали в «Балете Монте-Карло». Украшением труппы являлись Александра Данилова юные «бэби-балерины» Ирина Баронова, Татьяна Рябушинская. Репертуар коллектива включал новые авторские постановки, редакции классического наследия, модернистские опыты. «Предзнаменования» и «Парижское веселье» Мясина впервые были поставлены в «Балете Монте-Карло». Затем эти балеты неоднократно переносились на разные сцены, а теперь их можно увидеть и в Большом театре.

Жан-Кристоф Майо возглавляет «Балет Монте-Карло» с 1993 года. До этого времени он занимал положение ведущего солиста Гамбургского балета Джона Ноймайера. Первые постановки Майо осуществил во французском Туре. В Монте-Карло он восстановил наследие дягилевских «Русских сезонов» и балеты Баланчина. Благодаря Майо, у труппы возникли творческие контакты с Ноймайером и Бежаром, Килианом и Форсайтом. В «Балете Монте-Карло» Майо поставил свои версии балетов Прокофьева «Ромео и Джульетта» и «Золушка».

Трогательная история о замарашке – популярнейший балетный сюжет не только в наши дни. Задолго до Сергея Прокофьева к сказке Шарля Перро обращались композиторы XIX века. Балеты про Золушку ставили Шарль Дидло и Мариус Петипа. Прокофьевская партитура привлекла внимание крупнейших балетмейстеров современности. Послевоенная премьера в Большом Ростислава Захарова и последовавшая за ней премьера Константина Сергеева в театре имени Кирова явились воплощением традиционной сказки. По тому же пути пошел классик английской хореографии Фредерик Аштон. Олег Виноградов в шестидесятые обратился к сказке Шварца и актуализировал тему времени. Поставленный в Новосибирске спектакль, Виноградов переносил на разные сцены. Радикально пересмотру «Золушку» подвергла француженка Маги Марэн: в ее спектакле танцевали куклы. Рудольф Нуреев перенес героев «Золушки» на «фабрику грез» в Голливуд. Алексей Ратманский рассказал печальную историю об убегающем времени. Юрий Посохов смело соединил сказку и сюжеты из дневников Прокофьева. А Раду Поклитару определил главную героиню в публичный дом.

Если постановки последних лет адресованы взрослым, то на «Золушку» Жана-Кристофа Майо необходимо отправиться всей семьей. Балетмейстер не отказал ей в красоте и сказочности. Вместе с автором великолепной сценографии Пиньона-Эрнеста он создал романтичный, завораживающий и светлый спектакль, где соседствует фантастическое и реальное. Два спектакля в Москве будут показаны в рамках гастролей «Балета Монте-Карло» под патронажем Ее Королевского Высочества Принцессы Ганноверской и Правительства княжества Монако.