Заказ билетов в БТ
 
Информер министерства культуры:
 
 
началособытияартисты балетаартисты оперырежиссерыфотографыVIP-гостиспектаклипрессассылкибиблиотекаpr.bolshoi.netпочта артистамфорумгостевая книга

 

Последнее обновление 03.05.2006      

10 мая по 19 июля в Мариинском театре пройдет XIV международный фестиваль «Звезды белых ночей»

«Звезды белых ночей» накануне ремонта
Лариса Абызова

С 10 мая по 19 июля в Мариинском театре пройдет XIV международный фестиваль «Звезды белых ночей». Он станет последним фестивалем перед закрытием на ремонт и реконструкцию исторического здания театра.

За два с половиной месяца Мариинка даст 98 представлений, в число которых войдут оперы 25 названий, балеты – 31 названия, 19 симфонических и вокальных концертов. Абсолютным рекордсменом будет «Лебединое озеро» - зрители смогут увидеть его 8 раз. По три раза меломаны смогут послушать оперы «Пиковая дама» и «Евгений Онегин».

Заявлено, что главная тема фестиваля – столетие Дмитрия Шостаковича. Прозвучат все 15 симфоний композитора, оперы «Катерина Измайлова», «Нос», музыкальная комедия «Москва, Черемушки», показаны балеты на музыку Шостаковича: «Ленинградская симфония», «Барышня и хулиган», «"Шинель" по Гоголю», новая постановка «Золотого века» (премьера 28 и 29 июня), пройдет гала-концерт с участием камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета (3 июля). Такая дань памяти композитору кажется не только достойной, но и своевременной (100 лет со дня рождения Шостаковича исполнится 25 сентября). Это замечание неслучайно, поскольку столетие хореографа Леонида Лавровского в Мариинке умудрились отметить с опозданием почти на год: Лавровский родился 18 июня 1905 года, а балет «Ромео и Джульетта» получил в подарок 19 апреля 2006.

Нашли отражения в программе фестиваля и торжества по случаю 250-летия Моцарта, которое отмечает сейчас весь мир: прозвучит «Реквием» в исполнении оркестра Филармонии наций под управлением Юстуса Франтца (28 июня) и опера «Так поступают все», где за дирижерский пульт встанет Манфред Хонек (5 июля).

Как всегда самое активное участие в программе фестиваля примет его художественный руководитель Валерий Гергиев. Маэстро продирижирует операми «Борис Годунов» (10 мая и 11 июля), «Хованщина» (11 мая), «Катерина Измайлова» (31 мая), «Пиковая дама» (2 и 4 июня), «Золото Рейна» (13 июня), «Валькирия» (15 июня), «Зигфрид» (16 июня), «Гибель богов» (17 июня), «Фальстаф» (19 июня), «Паяцы» (23 июня), «Нос» (24 июня), «Мазепа» (29 июня), «Дон Карлос» (30 июня), «Набукко»(1 июня) симфониями Шостаковича (30 мая, 20, 22, 24 июня, 8 июля), балетом «Лебединое озеро» (1 и 3 июня), музыкальной комедией «Москва, Черемушки» (27 июня), сольными концертами Рене Флеминг (26 июня и 10 июля).

В этом году поддерживать международный статус мероприятия помогают дирижеры Эса Пека Салонен, Пааво Ярви, уже упомянутые Юстус Франтц и Манфред Хонек, знаменитейшее американское сопрано Рене Флеминг. Факт, что Флеминг, звезда мирового уровня, дважды выступит с сольниками в рамках одного фестиваля, событие само по себе экстраординарное, которое можно считать щедрым подарком петербургским меломанам. С сольными концертами выступят тенор Мариинки Владимир Галузин (12 июня), пианист Ефим Бронфман (25 июня), 14 июля состоится бенефис балерины Ирмы Ниорадзе.

Радует, что жива добрая традиция «Звезд» показывать спектакли под открытым небом в городах Ленинградской области. Жители Ивангорода услышат оперу «Мазепа» (29 июня), а Выборга – оперу «Набукко» (7 июля). Родные стены театра 10 июня покинет хор, чтобы дать концерт под сводами храма Спаса-на-крови. Солисты балета покажут три программы (16, 17 и 22 июня) в Музыкальной комедии. Ходят слухи, что эта сцена примет труппу Мариинки во время ремонта, и вероятно, «пробные» концерты должны выявить возможности музкомедийных подмостков.

При взгляде на объявленный репертуар нынешнего фестиваля бросается в глаза новшество: все спектакли расписаны по группам. Они таковы: «Шедевры русской оперы»», «Шостакович в музыкальном театре», «Все симфонии Шостаковича», «Чайковский. Избранное», «Шедевры итальянской оперы», «Императорский балет», «Мариинский балет», «Кировский балет». Афиша выглядит забавно и напоминает школьный журнал советских времен, где у каждого без исключения значилась какая-нибудь нагрузка – этот политинформатор, тот – санитар или юннат. Любопытно видеть, как театр сортирует свою продукцию. С Шостаковичем или Чайковским особых проблем нет, что ими создано, то и приписано, хотя неизвестно согласился бы или нет, Петр Ильич признать своим «Щелкунчика» в постановке Михаила Шемякина с его идеей людей-крыс, расходящейся с музыкой композитора. Среди двух с половиной десятков рассортированных оперных собратьев сиротками смотрятся тетралогия Вагнера «Кольцо нибелунга», «Так поступают все» и «Поворот винта», для которых не нашлось «крыши».

Еще сложнее с балетом. Под категорию «Императорского балета» идут спектакли, созданные при батюшке-царе, «Кировский балет» - означает спектакли советского периода, под маркой «Мариинский балет» - всё со времен перестройки до сегодняшнего дня. Здесь, казалось бы, можно проследить логику, если бы не презабавные вещи. К «Императорскому балету» по праву отнесены реконструированные «Спящая красавица» и «Баядерка», не будем оспаривать «Лебединое озеро» и «Дон Кихот». Но как сюда попали «Сильфида», появившаяся на Мариинской сцене в 1981 году и «Корсар» с хореографией Петра Гусева, созданный в 1987? Пусть балеты Фокина «Шехеразада» и «Жар-птица», реконструированные в 1994 году Андрисом Лиепа, будут отнесены к разряду «Мариинского балета». Но почему в их компании «Шопениана», которая идет в Мариинке с 1908 года, а своим последним возобновлением числит 1931 год? Бесспорно, «Кировскому балету» принадлежат «Бахчисарайский фонтан», «Ромео и Джульетта», «Легенда о любви», но как сюда угодила «Золушка» Алексея Ратманского, родившейся на свет четыре года назад? Вероятно, тот, кто выдавал спектаклям «прописку», слышал о «Золушке», появившейся в 1946 году. Но то был совсем другой балет, поставленный Константином Сергеевым, и он уже давно исчез из репертуара.

Из таких мелочей складывается культура театра. Великий классик ошибался: театр начинается не с вешалки, а с афиши, именно на нее нужно взглянуть, чтобы появилось желание пойти на спектакль.

 
   
copyright © www.adagio.ru