мая – 4 июня – Гастроли Мариинского театра

Выступления Мариинского театра в Москве всегда событие. А гастроли – событие вдвойне. Последние масштабные гастроли состоялись еще во времена правления Владимира Васильева. Мариинский театр показал на сцене Большого театра почти по десятку балетов и опер. Гастроли 1998 года стали обменными. Первопрестольная принимала петербуржцев, а в Северной столице гостили москвичи. Большой театр также вывез обойму оперных и балетных названий. Взаимные контакты растопили тогдашний холод взаимоотношений двух лучших отечественных театров. После чего, мариинцы, регулярно наведываются в Большой. На «Золотую маску», или на один-два дня показать искушенной московской публике последние репертуарные новинки. И, как правило, привозят балетные спектакли. Случается, что звезды Мариинки украшают своим участием наши спектакли. Светлана Захарова, например, два года назад, кардинально поменяла свою жизнь, перейдя в Большой.

Только-только остыли «масочные» страсти, в том числе связанные с показом на Новой сцене программы Форсайта. А мариинские артисты совсем скоро будут паковать чемоданы для нового вояжа в Москву, в конце мая. В гастрольную программу, несмотря на сжатые временные рамки, удалось «втиснуть» два больших балетных спектакля, вечер одноактовок и четырехдневное «Кольцо нибелунга».

В авангарде – балетная труппа. И сразу главный козырь: «Баядерка» (23 мая), да не простая, а реконструированный спектакль 1900 года. Сколько сломано копий в спорах об аутентичности балетных реконструкций. А Сергею Вихареву - все нипочем. Делает человек свое дело, да как! По хореографическим нотациям, старым партитурам и архивным изысканиям восстанавливает, как археолог очищает от вековых наслоений и дает новую жизнь великим балетам «Спящей красавице», «Баядерке», «Петрушке» в Мариинском, «Коппелии» и «Дон Кихоту» в Новосибирском театре. И где бы не показывали старых-новых «Спящую» и «Баядерку» везде фурор, и равнодушных не бывает. Вслед за «Спящей», впервые в Москве предстанет «Баядерка», священный балет Мариуса Петипа, в четырех актах, вместо привычных трех. Долгие годы в учебниках по истории балета, уважаемые всеми историки, писали, что именно четвертый акт утерян. Нате вам, нашелся! И танцевальных красот в нем видимо невидимо, одно па де труа Гамзатти, Солора и Никии-тени чего стоит! Только необходимо успеть за билетами на это балетное пиршество.

Сразу же на следующий день одноактные балеты: «Свадебка» Брониславы Нижинской, «Этюды» Харальда Ландера и затесавшийся между ними «Reverance» Дэвида Доусона. «Свадебка» с музыкой Игоря Стравинского образца 1923 года, не просто балет, оформленной русской «амазонкой» Натальей Гончаровой, даже совсем не балет, а по авторскому определению «хореографические сцены с пением и музыкой». Сестра гениального Вацлава Нижинского, поставила старинный русский обряд крестьянской свадьбы. Этот спектакль, не понятый современниками, сегодня является классикой конструктивной хореографии. В том же направлении работал Касьян Голейзовский и, менее явно, Федор Лопухов. «Этюды» - гимн ежедневному экзерсису на музыку Карла Черни. Элементы и композицию балетного урока, у палки и «на середине», Ландер показал на сцене, сперва, Датского Королевского балета (1948), а потом Парижской Опера (1952). Парижская редакция и идет в Мариинке. Этот балет прекрасно демонстрирует профессионализм всей труппы, ведь танцовщикам необходимо показать весь арсенал движений, выученных когда-то в школе и постоянно повторяемых в репетиционном зале. Двадцатидвухминутный «Reverance» на музыку Гевина Брайерса - последнее мариинское приобретение. Странно, что на этот, обруганный критиками опус, заменили абсолютный шедевр - баланчинскую «Серенаду», красовавшуюся ранее в гастрольном списке названий.

25 мая «Драгоценности» Баланчина завершат балетную часть (вместо объявленных ранее балетов Форсайта). Спектакль дважды был показан в Москве и особо не нуждается в представлении. Трехактная конструкция вмещает спокойно мерцающие «Изумруды» на музыку Габриэля Форе, безумно сверкающие «Рубины» на музыку Стравинского и роскошно сияющие «Бриллианты» на музыку Петра Чайковского. Главная интрига: кто же будет танцевать? Увы, даже в Мариинском затрудняются с ответом.

Грядущее представление «Кольца нибелунга» можно назвать историческим событием. Гергиев и ранее предпринимал вылазки в Москву с «Золотом Рейна» и «Валькирией», но теперь вагнеровская тетралогия впервые прозвучит в Москве полностью. В Мариинке этот грандиозный проект осуществили маэстро Валерий Гергиев и сценограф Георгий Цыпин. Зимой 2004 года неутомимый Гергиев показал свое «Кольцо» в Баден-Бадене. Отзывы критиков были самыми высокими, например, «New York Times» писала: «Это «Кольцо» стоит в ряду четырех-пяти наиболее значительных постановок, начиная с середины прошлого века». Вагнеровская тетралогия предъявляет высочайшие требования, как к исполнителям, так и к публике. Самая короткая опера - «Золото Рейна», являющаяся прологовой, длится около трех часов без перерыва, а заключительная часть тетралогии «Гибель богов» - пять с половиной. На сцене Большого театра под управлением Валерия Гергиева «Золото Рейна» будет показано 31 мая, «Валькирия» 1 июня, «Зигфрид» 3 июня (начало в 18.00), «Гибель богов» 4 июня (начало в 18.00).

В ответ коллегам из Санкт-Петербурга, Большой представит «Ромео и Джульетту» Деклана Доннеллана - Раду Поклитару (4 и 5 июля) и триаду мясинских балетов (6 июля) на XIII Международном фестивале «Звезды белых ночей». Оценить достоинства нашей оперы петербуржцы смогут только осенью. На сцене Мариинского театра с 11 по 18 октября будут показаны «Дети Розенталя» и «Летучий голландец».