Мясина у нас знают немногие. Систематизированные сведения о нем можно было найти в лишь энциклопедии «Балет» и, позже, в «Русском балете». Личность Мясина приоткрылась с изданием на русском языке в 1997 году мемуаров «Моя жизнь в балете». Но его балеты показывали считанные разы западные гастролеры, поэтому наследие Мясина-балетмейстера до сих пор в России известно лишь горстке профессионалов.

Выпускник московской школы, ученик Александра Горского, Леонид Мясин принят в Большой в 1912 году. Он также участвовал в спектаклях Малого театра. Вскоре, танцовщика заметил в «Лебедином озере» и «Дон Кихоте» сам Дягилев. После чего, девятнадцатилетний Мясин работает за границей в дягилевской труппе, где танцует заглавные партии в «Легенде об Иосифе» и «Петрушке». Изъяны сложения не позволяли ему выступать в классических партиях. Мясин выбрал деми-характерное амплуа, в котором не знал конкуренции.

С благословения Дягилева, танцовщик начал ставить, и сразу проявил индивидуальность. Вслед за первым хореографом «Русских сезонов» Михаилом Фокиным, Мясин осваивал формат одноактного спектакля. На его счету более 70 одноактных балетов, поставленных во Франции, США, Италии, а также танцы в операх и в кино. Мясин ставил, за редким исключением, на музыку первоначально для танца не предназначенную, симфоническую и инструментальную. В числе сюжетов выбирал разнообразный фольклор и, так редко попадающие на балетную сцену, комедии, не был равнодушен к религиозной тематике. Танцевальным языком Мясин умел выразить впечатления от архитектуры и живописи и, даже, природной стихии. В числе его соавторов - культовые Пабло Пикассо («Парад», «Пульчинелла») Сальватор Дали («Лабиринт», «Вакханалия») и Анри Матисс («Соловей», «Красное и черное»). Мясин - создатель новаторских балетов-симфоний, в которых вскрывалась содержательность музыки. В России, лишь Александр Горский отважился в 1916 году поставить Пятую симфонию Глазунова, да Федор Лопухов в 1923 году однажды показал «Величие мироздания» на Четвертую Бетховена. Конечно, мясинские балеты-симфонии вызывали бурные споры. Музыканты выступали против «топтания ногами» партитур Чайковского, Бетховена, Берлиоза, Шуберта. Но, масштаб дарования Мясина позволил ему возглавить после смерти Дягилева Русский балет Монте-Карло. Англия и Америка обязаны ему становлением национального балета. Его имя стоит в одном ряду с именами классиков ушедшего столетия: Фокина, Вацлава и Брониславы Нижинских, Джорджа Баланчина.

Впервые поставить на отечественной сцене балеты Мясина отважился Большой театр и, тем самым, актуализировать его имя в культурном контексте. Программа составлена так, чтобы представить творчество балетмейстера всесторонне. В аутентичности воссоздания сомневаться не приходится. Ведь репетиции с начала марта ведет сын хореографа – Лорка.

На закуску - испанский балет Мануэля де Фальи «Треуголка» по повести Педро Антонио де Аларкона. В этом сюжетном опусе представится возможность оценить стилизацию народных танцев (фанданго, фаррука, хота), сценографию и костюмы Пабло Пикассо. В 1919 году, на премьере в Лондоне выступили Леонид Мясин и Тамара Карсавина. В Большом партии Мельника и его жены разучивают Дмитрий Гуданов, Юрий Клевцов, Руслан Скворцов и Денис Савин, Мария Александрова, Нелли Кобахидзе и Анастасия Яценко.

«Предзнаменования» на музыку Пятой симфонии Чайковского - первый балет-симфония, поставлен в 1933 году в Монте-Карло. Мясина интересовала вечная тема «человек и судьба». Поэтому, четыре части симфонии получили в балете названия: «Действие», «Страсть», «Легкомыслие» и «Судьба». Причем, партия Судьбы поручена мужчине. В Большом выбор пал на Дмитрия Белоголовцева, Яна Годовского, Дмитрия Гуданова. Испытывать превратности Судьбы суждено Герою Андрея Уварова, Владимира Непорожнего, Александра Волчков и Карима Абдуллина. Героя распалит Страсть – Мария Аллаш, Надежда Грачева, Анна Антоничева. «Предзнаменования» приглашен оформить кутюрье Игорь Чапурин. А в мастерских украшают костюмы кристаллами Swarovski.

«Парижское веселье» - калейдоскоп уморительных эпизодов из жизни кафе «Тортони». Заводные мелодии из оперетт Жака Оффенбаха, флирт, кружевные юбки, щедрое танцевальное изобилие и, конечно, канкан. Показанный в 1938 году, в Нью-Йорке, балет стал стопроцентным хитом и прочно ассоциируется с именем своего создателя. Главную партию Перуанца, Мясин ставил на себя и исполнял неподражаемо долгие годы. Нынче веселить публику готовятся: Екатерина Шипулина, Марианна Рыжкина, Светлана Лунькина (Продавщица перчаток), Ян Годовский, Денис Медведев (Перуанец), Анастасия Меськова, Анастасия Яценко (солистки канкана). Сценография Раймонды Гаэтани.

Премьерные показы на Основной сцене 14, 17, 19, 21 апреля и 15 мая. Но, утолить любопытство, можно уже 6 апреля. На Новую сцену в 16.00 постановщики и покажут фрагменты из трех балетов, причем совершенно бесплатно.