|
«Женщина, безумная
гордячка»
Ирина Удянская, «Линия» №8, 2002
Мария Аллаш закончила Московскую Академию хореографии
по классу Софьи Головкиной, и в 1994 году была принята в труппу
Большого театра. В репертуаре - Гамзатти в «Баядерке», Уличная танцовщица
в «Дон Кихоте», Фея Сирени в «Спящей красавице». Мирта в «Жизели»,
сольные партии в «Шопениане», польская и испанская невесты в «Лебедином
озере».
Лучшие роли Марии Аллаш - Мехмене Бану в «Легенде
о любви» и Эгина в «Спартаке». Страстные, гордые и сильные героини
балетов Григоровича балерине ближе, чем нежные, лиричные, беззащитные
сказочные принцессы.
К Мехмене Бану Марии Аллаш подходят строки
одного из классиков Серебряного века: «Женщина, безумная гордячка...».
Ее Царица захватывает огромной внутренней силой. Она гордится собой,
своей красотой и могуществом. Но когда оказывается сломленной, танец
превращается в трагическую исповедь, наполненную горечью и отчаянием.
Монолог Мехмене Бану Аллаш - целый моноспектакль. Нервные всплески
батманов, в струнку вытянутое напряженное тело, гибкие «ориентальные»
руки, еле сдерживаемые эмоции: танец-крик, танец-боль.
Три года назад Аллаш старательно и аккуратно
воспроизводила рисунок роли, не слишком уделяя внимание образу.
Теперь ее героиня стала живой женщиной с настоящими страстями; в
танце появились масштабность и трагизм.
В сцене погони Аллаш достигает вершины технического
блеска: стремительные туры, динамичные переходы, высокие сильные
прыжки. Сцена раздумий Мехмене Бану в третьем акте у Аллаш приобретает
черты сосредоточенной медитации. Самоуглубленность, замкнутость,
тотальное одиночество героини нарушается лишь один раз - в воображаемой
сцене встречи с Ферхадом. В адажио, где бурные всплески темперамента
чередуются с неизбывной женской тоской по любимому человеку, головокружительные
поддержки - со статикой выразительных поз, Мария Аллаш является
уже не «безумной гордячкой», а гордячкой покоренной и послушной.
Танец балерины по-восточному пластичен и по-европейски элегантен.
«Легенда о любви» - коронный спектакль Аллаш, успеху в котором она
во многом обязана Юрию Григоровичу, перед премьерой специально поработавшему
с ней над партией Мехмене Бану.
В другом спектакле Григоровича - «Спартаке»
- Аллаш танцует Эгину. В ее Эгине античная нега сочетается с современной
раскованностью. Роковая женщина, femme fatale. Соблазнять - ее профессия,
любой человек, поддавшийся ее чарам, является звеном в цепи блистательно
одержанных побед, каждая из которых тешит ее женское самолюбие.
Эгина Аллаш - такой же воин, как и Красс, только
ее влекут не гладиаторские бои, а любовные поединки. Красс Дмитрия
Рыхлова по сравнению с ней - «муж-мальчик, муж-слута, из жениных
пажей». В Эгине Аллаш есть что-то от леди Макбет, та же властность
и утонченная жестокость. Она вызывающе сексуальна и чувственна,
против натиска такой женщины невозможно устоять. Сила, напор и динамика
танца в сочетании с уверенной техникой и эффектной сценической манерой
создают яркий запоминающийся образ.
Героини Аллаш - сдержанные и исполненные достоинства,
трагичные и исступленные, являются натурами цельными, гордыми и
решительными.
Для восьми лет работы в театре репертуар Марии
Аллаш не так уж велик. Будем надеяться, что ее главные роли еще
впереди. А пока артистка мечтает выступить в партии Никии в «Баядерке».
|