началособытияартисты балетаартисты оперыфотографыVIP-гостиспектаклипрессаpr.bolshoi.netссылкибиблиотекапочта артистамфорумгостевая книга
 
Легендарные имена
Антонова Елизавета Ивановна
Авдеева Лариса Ивановна
Батурин Александр Иосифович
Большаков Григорий Филиппович
Борисенко Вероника Ивановна
Вербицкая Евгения Матвеевна
Гагарина Варвара Дмитриевна
Давыдова Вера Александровна
Звездина Мария Николаевна
Иванов Андрей Алексеевич
Иванов Алексей Петрович
Ивановский Владимир Викторович
Лемешев Сергей Яковлевич
Лисициан Павел Герасимович
 
Интервью с Бадри Майсурадзе (тенор)
ШТРИХИ К ПОРТРЕТУ   (продолжение)

Но сейчас уже так и не ставится опера, чтобы переплетались эти чувства, какие-то партнерские отношения. Все очень разбросано. Тем более, за рубежом. Там все тянут одеяло на себя, и, надо признаться, я, наверное, делаю тоже самое. Впрочем, как бывший драматический и киноактер я стараюсь быть корректным: помогаю, поддерживаю сзади, если вижу, что трудно, но поддерживаю, скорее, как мужчина, чем партнер.

Опять же режиссеры ставят спектакли не ради искусства, а ради того, чтобы раскрутить себя, ставят в таком ключе, чтобы потом много говорили: плохо или хорошо – не важно, главное, чтобы говорили. А из этого уже ясно, что искусство страдает.

- Режиссеры-постановщики. С кем Вы чувствуете себя как рыба в воде? В чьих спектаклях Вам по-настоящему удобно?

- Исходя из моего телосложения, для меня лучшие режиссеры те, кто мыслят от музыки. Это я подчеркиваю потому, что я не очень подвижный и вообще не очень люблю бегать по сцене. Но, к сожалению, за рубежом приходится это делать, потому что там люди платят очень много, и им надо, чтобы все было очень выпукло и чтобы было видно, что режиссер поработал. Мне же лично это на девяносто процентов мешает. Хотя, есть Хуго Деана - самый-самый раскрученный сейчас режиссер, я два раза встречался с ним в Мадриде на открытии мадридского театра и пел в Ла Скала его «Самсона». Я ему всегда говорю «да», потому что знаю, если он начинает придумывать что-то еще лучше, нам от этого будет только хуже.

В принципе, мне нравится, когда постановка классическая, когда все проходит через музыкальные и эмоциональные аспекты, а не через вымыслы режиссера.

К счастью, этого нельзя сказать про дирижеров, потому что у них все запечатлено в «точках» и нюансах - что и когда они должны делать. Конечно, они все подходят по-разному, но невозможно уйти от «точек» и ритма композитора. Если им дать свободу, думаю, они тоже бы натворили.

- Кого из композиторов Вы хотели бы спеть, но не спели?

- Я никогда не пел на сцене Моцарта – как-то сразу перешел на более тяжелый репертуар. Мало пел Беллини, не пел Доницетти. Не говорю уже о барочной музыке. Хотя не знаю, спел бы я эту музыку с удовольствием или нет. Хотелось бы спеть немецкий репертуар, но знаю, что мне будет тяжело. Вагнера. А Штрауса, пожалуй, нет. Эта музыка недоступна мне, не чувствую: головой анализирую, но … Может быть, продирижировал бы Штрауса «Саломею» с удовольствием, но петь…

- А что, есть такие планы?

- Нет, нет, я дурака валяю. Это особый дар. Другое искусство. Зачем еще раз доказывать, что вокалисты только поющий народ.

- Что Вы сейчас поете в Большом театре?

- В Большом я пою очень мало спектаклей, они оговорены в контракте. Но здесь возникает другой момент: очень часто меняются планы, мы ждем спектаклей по полгода, так как народу много, а постановок мало. Моего репертуара нет, да и меня здесь часто нет. Мог бы, к примеру, спеть «Адриену», но уже раньше договорился о спектаклях в Дрездене, и так вышло, что сроки совпали, а ведь больше для меня сейчас репертуара в театре нет. В январе буду петь «Бал-маскарад». В 95-м – 98-м годах я очень много пел в Большом: «Лючию», премьеру «Травиаты», премьеру «Аиды», «Норму». Пел много и, может быть, даже надоел людям - я думал на эту тему, сейчас пою здесь очень мало. Это очень тяжело.

     1  2  3  4
   
copyright © www.adagio.ru